Módulo 1

Escritura Cinematográfica

Duración: 4 clase – 16 horas


Objetivo: Aprender a escribir para la cámara, no literatura. Construir historias claras, filmables y con intención autoral.

Contenidos:

1: El cine se crea en el escritorio

• ¿Qué es un guion cinematográfico (y qué no)?
• Diferencia entre idea, historia y guion
• El conflicto como motor narrativo
• Personaje, deseo y obstáculo
• Errores comunes del guionista principiante
• Análisis de guiones reales

2: Estructura narrativa

• Estructura clásica de 3 actos aplicada al cortometraje
• El viaje del héroe (uso y abuso)
• Incidente detonador, puntos de giro y clímax
• Ritmo narrativo
• Cómo sostener el interés del espectador en formato corto

3: Escena, diálogo y subtexto

• Qué hace que una escena funcione
• Información vs drama
• Diálogo cinematográfico: lo que se dice y lo que se calla
• Subtexto y acción
• Escritura de escenas dialogadas y visuales

4: Guion para producción

• Escribir pensando en presupuesto y logística
• Guion literario vs guion técnico
• Reescritura (la etapa más importante)
• Ajustes creativos para producción real
• Cierre del guion final del cortometraje

Módulo 2

Realización Cinematográfica

Duración: 4 clases – 16 horas


Objetivo: Formar criterio de dirección y capacidad de tomar decisiones narrativas, estéticas y humanas durante el rodaje.

Contenidos:

1: Dirección cinematográfica

• ¿Qué hace realmente un director de cine?
• El director como autor y estratega
• Lenguaje cinematográfico
• Punto de vista, intención y subtexto
• La película antes del rodaje: decisiones invisibles
• Análisis de escenas desde la dirección

2: Narrativa visual y puesta en escena

• Puesta en cámara y puesta en escena
• Uso del espacio, movimiento y composición
• Ritmo, tempo y tensión dramática
• Continuidad emocional
• Dirección de escenas dialogadas y de acción

3: Dirección de actores

• Psicología básica aplicada a la actuación
• Tipos de actores y cómo abordarlos
• Objetivos, acciones y conflictos
• Cómo dar indicaciones útiles (qué decir y qué no)
• Ensayos efectivos
• Errores comunes al dirigir actores 

4: Dirección en set

• Comunicación con cinefoto, arte, sonido y actores
• Manejo del tiempo y la presión
• Continuidad emocional toma a toma
• Resolución de problemas reales en rodaje
• Dirección cuando “todo se está cayendo”
• Rodaje del cortometraje (o escenas clave)